Por 13.º año consecutivo, Johana Copes, hija del legendario bailarín Juan Carlos Copes, organiza en marzo de 2021 el «Lady’s Tango Festival» en Buenos Aires, esta vez de forma exclusiva online. Su idea: las mejores bailarinas y profesoras de tango imparten durante una semana clases enfocadas para mujeres; además, hay shows de baile, música en vivo, desfiles de moda de tango de destacadas diseñadoras, entrevistas e información sobre el tango, sobre todo desde una perspectiva femenina.
«Lady’s Tango Festival» ahora en todo el mundo
El 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, comienza el «Lady’s Tango Festival Worldwide». La nueva edición del festival, este año en formato mundial, quiere reunir a grandes bailarinas, profesoras, organizadoras, diseñadoras de moda, DJs y mucho más de todo el mundo. En primavera de 2021 se celebra del 8 al 15 de marzo online.
Es un encuentro de mujeres de países de todo el mundo, como Argentina, Rusia, EE. UU., Italia, Japón, Brasil, Alemania, China, Uruguay, España, Grecia, Corea y otros. Esta reunión les da a todas las chicas del tango la posibilidad de conocerse entre sí, intercambiar experiencias y ponerse en contacto con personas nuevas de la comunidad tanguera.
El festival, al que asisten tanto los fans del tango de todo el mundo como gente local, también tiene un punto de vista alemán: el Lady’s Tango Festival en Wiesbaden, bajo la dirección de Johana Copes y Natalia Beráscola.
¿Qué ofrece el programa del festival?
El programa del festival incluye charlas abiertas, clases con enseñanza grabada en vivo, shows de baile, homenajes a destacadas artistas del baile tango y mucho más. Hay entrevistas con DJs, organizadoras, cantantes, escritoras y coreógrafas; además, se podrá ver material exclusivo de ediciones anteriores del festival.
En la edición de marzo, la propuesta incluye 5 clases en vivo directamente desde el «Copes-Valdez Tango Estudio» en Buenos Aires con reconocidas bailarinas argentinas: Guillermina Quiroga, Ariadna Naveira, Corina Herrera, Virginia Gomez y Johana Copes. Una clase especial con Mariana Montes se graba desde su estudio en Cagliari/Italia.
Las clases grabadas permanecen 1 año online
Como novedad del programa de este año, el festival presenta la «Lady-Offenbarung 2021». Se trata de Agostina Tarchini, que ofrece una clase de su tango de estilo innovador, fusionado con otros movimientos. Además, el festival presenta a más de 20 representantes del tango de diferentes ciudades y de todas las partes del mundo. Lo especial: las clases se suben a la plataforma ASLAN en cuanto se hayan transmitido en vivo, para que puedas verlas una y otra vez, y mantener el acceso a la formación durante un año.
¿Cómo participo en el Lady’s Tango Festival?
Para la presentación del festival general, Johana Copes eligió la plataforma ASLAN, donde todos los participantes tienen la posibilidad de registrarse, iniciar sesión y agregar su perfil al Lady’s Tango Festival Worldwide. Se cobra una tarifa de entrada única para tener acceso a todo el material durante un año, hasta el próximo festival en marzo de 2022 (El festival sigue celebrándose —situación en 2025.)
Entrevista con la diseñadora Bettina Maria sobre tango y moda
La directora del festival, Johana Copes, es desde hace mucho tiempo fan de la diseñadora de moda alemana Bettina Maria, quien vivió algunos años en Buenos Aires y ahora, en Berlín, diseña su exclusiva moda de tango bajo el nombre «Costume Couture Berlin». Con motivo del Lady’s Tango Festival en marzo, presentamos aquí una entrevista exclusiva con Bettina Maria, realizada por Stephan Röhl.
Primer desfile de moda en el Lady’s Tango Festival
SR: Bettina, muchas gracias por la oportunidad de esta entrevista. Mostraste tu primera colección de moda tanguera, «Modas de Tango», en Buenos Aires en uno de los primeros Lady’s Tango Festivals, en 2007/2008; era entonces un desfile de moda fantástico. En esa época también decidiste irte de EE. UU. y mudarte a Buenos Aires. En Estados Unidos te independizaste en 1990 con tu propio sello de moda. Con base en San Francisco, diseñaste colecciones de lujo que presentaste en algunos de los eventos de moda más prestigiosos, como la New York Fashion Week; vendiste a clientes como Bergdorf Goodman en Nueva York y el famoso spa Golden Door en el sur de California, y llegaste a tener, en algún momento, 10 empleados.
Para alguien con ese trasfondo: ¿qué te hizo cambiar de rumbo y qué era eso que te llevó al tango en ese momento, como para mudarte después a Buenos Aires?
Estudios y éxito en San Francisco
Bettina: Eso, desde luego, no lo planifiqué. Pero creo que, si estamos abiertos a la vida, seguimos lo que mueve nuestro corazón. Eso fue lo que el tango significó para mí: seguir a mi corazón. Me encanta el tango, me encanta la belleza y la moda, y me encanta la vida. Tuve la gran suerte de poder estudiar como alemana en una pequeña escuela de alta costura en San Francisco.
Mi forma de expresarme siempre estuvo del lado más teatral, porque en Alemania al principio estudié vestuario teatral. Y también fue mi corazón el que me llevó a San Francisco: así que yo ya era una aventurera. En el clima creativo de San Francisco de los años 80 y principios de los 90, mis diseños únicos rápidamente ganaron seguidores, y gracias a las conexiones que hice allí pude construir mi negocio.
Los límites de la industria de la moda
Pero la industria de la moda también es un negocio muy duro, que requiere un trabajo increíble y constantes inversiones, especialmente cuando una empresa crece rápidamente. Eso tiene su precio, y como artista tuve que reconocer lo difícil que es encontrar un equilibrio entre el deseo de crear algo único y, al mismo tiempo, verse empujada hacia la producción. Para ser creativa, necesitas espacio para inventar y crear cosas nuevas, y es un arte mantener ese equilibrio.
Influencia del show «Tango Argentino»
Cuando en 1992 vi «Tango Argentino» en San Francisco en el escenario, no solo me fascinó la fantasía, la danza y el nivel de esa compañía de baile tan temprana, sino que también me inspiró mucho el estilo de los vestidos. Me recordó lo que primero había diseñado para el teatro. Ver cómo las telas fluían con esa maravillosa danza, combinadas con el movimiento, me entusiasmó mucho más que diseñar superficies textiles y trabajar con patrones de corte que yo ya conocía, como lo hacía antes. Se sentía tan orgánico, se volvió vivo.
Me encantaron las posibilidades creativas que, combinadas con influencias históricas que iban desde finales del siglo XIX hasta épocas fascinantes como los años 20, 30 y 40, dejaban un enorme espacio para la fantasía, igual que en el tango en sí. Y vi la oportunidad de inventar estilos completamente únicos, independientemente de las fechas de los shows y de las tendencias de moda. De hecho, ofrecía una forma de reinventarme como diseñadora y crear una colección internacional de fantasía que atraería a mujeres con orígenes muy distintos, independientemente de la cultura.
Reorientación en la cultura del tango
En esencia, los artistas del tango una y otra vez crean su propia cultura. Era nueva: teníamos los comienzos del tango, su historia… pero luego hubo una gran pausa. Recién en 1992 empezaron a volver de gira los primeros bailarines, cuando los shows «Tango Argentino» y «Forever Tango» se hicieron conocidos y se vieron en Europa y en Estados Unidos. Entonces, un par de años después comenzó un resurgimiento que llevó a la siguiente generación, y nosotros nos volvimos internacionales.
Lo mismo pasó en la música. Todos esos músicos distintos hacían referencia al origen del tango, pero aportaban sus propias influencias culturales, nuevas interpretaciones. (Un ejemplo maravilloso es el Beltango Quinteto de Serbia). Empezamos todos a influenciarnos entre nosotros: ¡qué época tan emocionante para el tango y para cada artista que trabajaba profesionalmente en el tango! Se sentía increíblemente vivo en aquellos días, al percibir el pasado histórico de la temprana historia del tango, antes de que llegara el gran boom que luego incluso se llamó «la industria del tango». Fue la época en la que todavía encontrábamos pequeñas zapaterías en la Calle Suipacha para comprar un par de zapatos de tango argentinos originales hechos a mano.
Unidos en el movimiento creativo
SR: ¿Qué significó el tango para ti personalmente?
Bettina: Cuando en 1998 por fin asistí a mi primera clase de baile, eso movió mi centro emocional y, en esas primeras horas, me abruman dos sentimientos: la felicidad y el llanto. Era por la conexión profunda que el tango ofrece a través del abrazo y la experiencia de moverse en unidad, en sincronía. Estar unidos, juntos, en movimiento creativo con otra persona, en comunidad con otras personas, sobre la pista de baile, fue extraordinario. En ningún otro lugar podrías vivir esa experiencia.
Hasta ese momento, mi realidad como artista significaba estar sola en mi taller y diseñar en mi mesa, con mi máquina de coser. Lo que extrañaba era la comunidad. En el tango, viví por primera vez, quizá de un modo parecido a lo que viven los músicos en una orquesta, cómo es crear algo en conjunto en sincronía. El fluir que se siente cuando te mueves intuitivamente con la música, en armonía con otra persona, afinando y ampliando constantemente las capacidades técnicas, es realmente una experiencia única.
La primera moda para milongas
Esa fue la época en la que iba a clases y a practicas en San Francisco entre cuatro y cinco veces por semana, y pronto mi estudio se llenó de música de tango. Empecé a pensar, sentir, respirar tango y a diseñar para el tango. Los demás bailarines vieron que llevaba mis propias prendas y me preguntaban de dónde las había sacado, porque en ese entonces nadie diseñaba moda de tango para milongas, el baile social, solo para el escenario. Como mujer de negocios, reconocí una enorme oportunidad.
El tiempo entre el mundo antiguo y el nuevo
Cuando en el año 2000 estuve por primera vez en Buenos Aires, tuve la gran suerte de vivir todavía los primeros días, antes del gran turismo del tango: era tan especial estar por la tarde en La Confiteria Ideal y descubrir milongas antiguas y pequeñas, escondidas, visitadas solo por bailarines argentinos. Fue una fantástica experiencia de un momento en el tiempo entre el mundo antiguo y el nuevo.
La aventura de Buenos Aires
En aquellos días empecé a entrenar con Rodolfo Dinzel, en su pequeño estudio Dinzel en la Calle Jufré, en Villa Crespo. ¡Qué gran aventura de experimentar con intimidad y con creatividad! Finalmente, 6 años después me mudé a Argentina y durante literalmente tres años me sumergí en el tango, día y noche. Fue una enorme sanación de una vida que yo había vivido en una rueda sin fin, siguiendo una fecha límite tras otra y tratando de cumplir las exigencias de una empresa de moda.
También era el momento correcto para reconocer que la creación de la moda de tango me permitiría vivir en Buenos Aires y entrenar tango profesionalmente con los mejores profesores. ¡Eso fue un gran privilegio y uno de los tiempos más aventureros de mi vida!
La libertad en el tango
SR: Si miras atrás a tus 20 años de baile, ¿qué te enseñó esencialmente el tango?
Bettina: El tango me abrió para volver a jugar y descubrir muchas cosas. Estar presente en el momento, aprender a sentir mi cuerpo, aprender a escuchar de verdad la música y cultivar la percepción y el oído. Me enseñó a expresar emociones a través de mi cuerpo, en conexión con otra persona, improvisando.
Desde mi punto de vista, eso era lo especial del método Dinzel. Significaba libertad. Libertad de ser, libertad para expresar la creatividad, libertad para disfrutar la sencillez; no para ganar dinero, algo que en el negocio del diseño se había vuelto muy doloroso: tener que encajar mi creatividad en un producto para venderlo y sobrevivir. Recuerdo que Rodolfo hablaba a menudo sobre la libertad. El tango tiene una estructura definida, un código definido y algunos pasos, pero dentro de esa estructura eres libre de improvisar, reinventarte y descubrir.
Abierta a las sorpresas
El tango también nos enseña mucho sobre las relaciones, sobre la armonía y el respeto. Nos enseña a escuchar y a percibir la corporalidad. También nos enseña a quedarnos en silencio, a permitir el detenerse, a esperar al compañero. Además, nos enseña a estar abiertos a las sorpresas, y eso significa volver a ser como niños. Creo que esa es la razón por la que las bailarinas de tango tienden a ser felices cuando pueden bailar. Satisface una necesidad humana.
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Moda de Costume Couture Berlin
Diseñado por Bettina Maria
Consultas por correo electrónico: costumecoutureberlin@gmail.com
Shows de baile del Lady’s Tango Festival en YouTube
Para conocer la atmósfera del festival y ver las presentaciones de las bailarinas estrellas, les recomendamos la lista de reproducción de video en nuestro canal de YouTube: «Lady’s Tango Festival», filmada en Buenos Aires en 2019 y 2020. Bailan: Johana Copes, Ariadna Naveira, Milena Plebs, Guillermina Quiroga, Maria Nieves, Fernanda Ghi, Lorena Ermocida, Aurora Lubiz y Pepa Palazon. Además, en nuestro canal hay 3 videos hermosos de Ariadna Naveira, realizados durante el Tango Festival en Múnich 2019.
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Als Unterkunft in der Stadt empfehlen wir die beliebten Tangohotels, zum Beispiel das Apassionata Tango Hotel, das Luna Lila oder das Mariposita de San Telmo.
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Johana Copes en Facebook
Johana Copes Email: ladystango@gmail.com
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Foto principal «Puente de La Mujer“ (Puente de la Mujer) en Puerto Madero/Buenos Aires, foto «Desfile de moda» y videos de Karin Lüders. Fotos de Costume Couture Berlin: Laelia Milleri.
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