Información interesante sobre la danza argentina, su música y su poesía
El tango argentino es una danza de improvisación libre y muy individual. En cambio, el tango estándar se baila siguiendo pasos establecidos. Se rige por las reglas del programa europeo o internacional de baile de competición.
El tango argentino, por el contrario, es una danza del pueblo. Las competiciones, como en los bailes estándar, no son lo importante. Más bien constituyen una excepción, ya que no corresponden realmente a la esencia individual del tango argentino.
Pero el tango argentino es mucho más que una simple danza. También es un género musical independiente, por el que Argentina es conocida en todo el mundo. Además, el tango posee una poesía especial, a menudo exigente e interesante desde el punto de vista lingüístico. Muchos textos están escritos en «lunfardo», el dialecto del antiguo ambiente delictivo de Buenos Aires. Esta jerga, todavía utilizada, incorporó muchas palabras del italiano.
Postal de tango de 1910 El tango callejero en Buenos Aires hacia 1900 Carlos Gardel baila en una película El director de orquesta Juan D’Arienzo
De corazón a corazón
La danza «tango argentino» se basa en las señales corporales de guiar y seguir. La guía se realiza con el torso en lugar de los brazos. De corazón a corazón, dicen en Argentina. No se bailan coreografías ni combinaciones de pasos predeterminadas. Esto hace que el tango sea infinitamente variable y emocionante.
Naturalmente, también existe la variante del tango escénico (Tango éscenario). Este sirve principalmente para entretener al público. A menudo muestra figuras acrobáticas espectaculares, influenciadas por el ballet clásico o la danza moderna. Aquí son necesarias coreografías ensayadas, especialmente cuando un grupo de bailarines debe bailar de forma sincronizada.
Sin embargo, lo que los bailarines aficionados o profesionales celebran al bailar tango argentino en las pistas de las milongas públicas (eventos de baile) suele ser pura improvisación.
Se baila de forma diferente con cada pareja, según el estado de ánimo y la música. Los pasos son elegantes y los torsos suelen estar unidos en un abrazo estrecho. En cambio, la parte inferior del cuerpo y las piernas no se tocan, salvo en determinadas figuras. El abrazo y el caminar armonioso en pareja son la base del tango argentino. Los bailarines ejecutan las figuras más variadas, pero entre ellas siempre vuelven a caminar de forma sencilla. Encontraréis más información sobre las figuras típicas del tango argentino en nuestro léxico de los pasos de tango.
Tangodanza – revista de tango argentino
En la revista «Tangodanza» encontraréis lecturas interesantes, además de mucha información e inspiración sobre el tango argentino. La revista se publica cuatro veces al año.
Tangodanza 4/2020: retrato de la pareja de profesores de tango Constantin Rüger y Judith Preuss
Sobre los orígenes del tango argentino
Quien quiera aprender y bailar tango argentino pronto se interesará también por la historia de esta fascinante danza. Surgió alrededor de 1900 en la enorme región del estuario del Río de la Plata. Allí se encuentran las grandes ciudades argentinas de Buenos Aires y Rosario, así como Montevideo, la capital de Uruguay. La denominación correcta sería en realidad «tango rioplatense», es decir, tango del Río de la Plata.
Crisol de culturas junto al río
Millones de inmigrantes de todo el mundo, sobre todo de Europa, desembarcaron entonces en las tres grandes ciudades portuarias. La mayoría eran italianos y españoles, aunque también llegaron muchos franceses, ingleses, alemanes, rusos y polacos.
Todos trajeron consigo la música de sus países de origen y la fusionaron en una nueva corriente musical: el tango del Río de la Plata. Este recibió además una fuerte influencia de la población africana, que vivía allí desde los tiempos de la esclavitud. Surgieron estilos como el candombe, el canyengue y la milonga. Se consideran precursores o formas tempranas del tango.
¿De dónde viene la palabra tango?
La palabra «tango» probablemente procede de África y significa «tambor». Sin embargo, existen varias teorías al respecto. Cuando hoy se escucha música de tango, todavía se pueden percibir la nostalgia, la melancolía y el anhelo de los inmigrantes, que resuenan en las melodías y los textos.
La influencia de los italianos
El grupo de los inmigrantes italianos contribuyó especialmente al surgimiento del tango argentino. Incluso hoy, la mayoría de los músicos, compositores y poetas de tango tienen apellidos italianos. Los italianos integraron melodías de canciones napolitanas, a las que se sumaron influencias del vals vienés, la polca, el foxtrot, la habanera y otros estilos.
El sonido del bandoneón
Finalmente se formó su sonido propio y característico. Este también está marcado por el bandoneón, un instrumento de lengüeta de origen alemán. Se parece a un acordeón, pero no tiene teclas, sino botones a ambos lados. El bandoneón se considera difícil de aprender y se convirtió en el símbolo del tango. Confiere a la música su particular expresión melancólica. Con el tiempo se desarrollaron los estilos musicales y de baile más interpretados y bailados: el tango propiamente dicho, el vals (tango con ritmo de vals) y la milonga, una variante rápida y marcada por el ritmo.
Aníbal Troilo, uno de los bandoneonistas y compositores más famosos Un ícono del tango: Tita Merello, popular cantante y actriz Leyendas del tango: Fresedo, Razzano, Troilo, Canaro, Santos Discépolo, 1944
La Época de Oro
El tango ya era popular en las décadas de 1910 y 1920. Sin embargo, el periodo comprendido entre mediados de los años treinta y finales de los cuarenta del siglo pasado se considera la época dorada del tango (Época de Oro). Surgió una gran variedad de orquestas y se escribieron miles de composiciones y textos. Las orquestas grabaron innumerables discos. El tango argentino se interpretaba en directo en todas partes y se hizo famoso en todo el mundo como baile social. Se convirtió en el baile de moda del momento, tanto en Buenos Aires como en Viena, París, Berlín, Tokio o Helsinki. Durante un tiempo, el papa prohibió el tango porque se consideraba demasiado erótico. Sin embargo, ¡eso apenas afectó a su popularidad!
Los cuatro grandes del tango argentino
Juan d’Arienzo, Carlos di Sarli, Osvaldo Pugliese y Aníbal Troilo son considerados figuras centrales del tango. Fueron los cuatro grandes directores de orquesta de aquella época. Compusieron muchos tangos exitosos y otorgaron a sus orquestas (orquestas típicas) un sonido inconfundible.
En nuestro diccionario del tango encontraréis más nombres de los músicos y orquestas más famosos. A la cabeza está el cantante argentino y héroe nacional Carlos Gardel, quien popularizó por primera vez un tango cantado en todo el mundo. Más tarde también brilló como actor en varias películas de tango.
Época de cambios y tango nuevo
Después de la Época de Oro siguieron décadas de creatividad. Sin embargo, hacia finales de los años cincuenta el tango perdió popularidad poco a poco; surgieron el rock and roll y la música pop, que lo desplazaron. Los jóvenes preferían bailar con los nuevos ritmos. El compositor y bandoneonista Astor Piazzolla dio nuevos impulsos al tango argentino y lo llevó a las salas de concierto. Muchos aficionados al jazz se entusiasmaron con su «Tango Nuevo». Sin embargo, el pueblo argentino estaba dividido, ya que sus composiciones se consideraban imposibles de bailar. Hoy su labor goza de un gran reconocimiento incluso en su propio país.
Época de la siesta y renacimiento
Durante la oscura época de la dictadura militar argentina, de 1976 a 1983, la cultura del tango quedó prácticamente paralizada. Las reuniones públicas estaban prohibidas, y los eventos de baile también. A pesar de ello, quedó un núcleo de bailarines y músicos que mantuvo vivo el tango.
Época de renovación
A partir de mediados de los años ochenta, el tango vivió un renacimiento. Las producciones argentinas «Tango Argentino» y «Tango Pasión», con la icónica del tango Alejandra Mantiñan, recorrieron el mundo entero y encontraron admiradores entusiastas. De repente, volvieron a aparecer muchas personas que querían aprender a bailar tango y tomar clases. Se fundaron escuelas de tango argentino y se organizaron talleres y cursos. Jóvenes músicos argentinos aprendieron a tocar la música de sus abuelos. Pronto volvieron a celebrarse milongas públicas (fiestas de tango). La nueva ola del tango se extendió por todo el mundo, como ya había ocurrido décadas atrás.
A comienzos de la década de 2000 se hizo popular una nueva corriente musical: los argentinos exiliados residentes en París de Gotan Project inventaron el «electrotango» y publicaron el CD «La Revancha del Tango». Este se convirtió en un éxito mundial y pronto conquistó un lugar fijo en las listas de los clubes. Así se multiplicó el interés mundial por el tango argentino.
Electrotango y neotango
Otros grupos, como Otros Aires o Bajofondo, siguieron este nuevo estilo. La danza también evolucionó para adaptarse al sonido moderno. Se bailaba «neotango» o «tango nuevo», caracterizado por movimientos amplios y suaves y, a menudo, por abandonar el propio eje corporal.
Así surgió una expresión completamente nueva de la danza. El bailarín argentino Chicho Frumboli desarrolló muchas figuras del neotango y desde entonces es considerado un icono de este estilo.
El tango argentino en la actualidad
Mientras tanto, el neotango y el electrotango ya no están tan presentes en las milongas, sobre todo en Argentina. En la escena tanguera de allí se vuelve de nuevo a las raíces, es decir, al tango tradicional. También se da más importancia a los tradicionales «Códigos de la Milonga», las reglas de convivencia armoniosa entre las parejas en la pista. Los movimientos amplios del neotango habían demostrado ser demasiado molestos para ello. No obstante, muchos elementos del neotango se han incorporado a la danza. Hoy se ejecutan de forma algo más discreta y refinada.
Estilos del tango argentino
Otros estilos de tango argentino que se bailan actualmente y que también se mezclan entre sí son: tango de salón, tango milonguero o canyengue. Encontraréis más información al respecto en nuestro léxico del tango.
En los últimos años, las orquestas y los músicos jóvenes de tango han conquistado a muchos admiradores con nuevas interpretaciones de tangos tradicionales y composiciones propias. En sus viajes por el mundo cuentan con un público fiel y en constante crecimiento. Cabe mencionar, por ejemplo, al Sexteto Milonguero, Orquesta Misteriosa Buenos Aires, Orquesta Romántica Milonguera, La Juan D‘Arienzo, Carlos Quilici o Cuarteto Mulenga. También conjuntos europeos como Bandonegro, con sus versiones frescas de los clásicos, cuentan con un número cada vez mayor de seguidores.
Difusión mundial
Hoy también se puede bailar tango fuera de Argentina en casi todas las grandes ciudades del mundo. Gracias a la difusión mediática de los vídeos de tango, también se puede encontrar una milonga o asistir a un curso en lugares remotos. Además, la gente se reúne en festivales y maratones para disfrutar de su pasión compartida por el baile. También existen los llamados encuentros, donde se reúnen bailarines de tango de alto nivel.
Lecturas y películas sobre el tango argentino
Todo Tango, la enciclopedia
A quienes quieran saber más sobre el tango argentino les recomendamos la página web Todo Tango: una enciclopedia en inglés y español donde se puede aprender todo sobre músicos, orquestas, títulos de tangos, letras, etc.
Artículo sobre los códigos
En el portal de autores Pagewizz, profesor de baile Fabián Lugo publicó el artículo «Bailar tango con estilo» sobre los Códigos de la Milonga (reglas de la milonga). Aquí se pueden descubrir más detalles interesantes sobre las normas de convivencia en el mundo del tango (en alemán).
Noches de películas de tango
Películas contemporáneas
- «Tango Lesson», de Sally Potter, con Pablo Verón
- «Assassination Tango», con Robert Duvall
- «12 tangos – Adiós Buenos Aires», de Arne Birkenstock, con música de Luis Borda
- «El último aplauso», de Germán Kral
- «Un tango más», de Germán Kral
von Germán Kral - «Tango Libre», con Chicho Frumboli
Libros especializados
- «Tango», de Horacio Salas
- «Historias de tango»: retratos de músicos por Michael Lavocah
- «Tango: negación y duelo», de Dieter Reichardt
- «Tango: la fuerza unificadora del eros danzante», Ralf Sartori
- «Tango global», serie de libros a nivel mundial sobre el baile argentino, Ralf Sartori
Películas de la época dorada
- «Las Luces de Buenos Aires» con Carlos Gardel
- «Tango Bar» con Carlos Gardel
- «El Tango en Broadway», también con Carlos Gardel
Novelas
- «Tango en el cielo», de Elsa Osorio
- «Tres minutos con la realidad», de Wolfram Fleischhauer
- «El cantante de tango», de Tomás Eloy Martínez
Revistas
- Tangodanza (revista alemana de tango)
- El Tangauta (español)
- La Milonga Argentina (español)
Equipamiento para tango
Como bailarín o bailarina de tango, además de ropa adecuada se necesitan zapatos apropiados. Cada vez hay más proveedores de zapatos de tango diseñados especialmente para este baile. También se pueden encontrar muchos fabricantes de ropa de baile adecuada y elegante.
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Foto de portada: Pixabay; otras fotos: Thomas Lackner, Mikael Holber (Tangodanza)
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